Lleva movimiento real a un personaje.
Personaje + movimiento + dirección
Empieza con el personaje al que quieres dar vida. Combínalo con una actuación de referencia y describe el aspecto de la escena. Continúa en la plataforma de creación para añadir tus archivos.
Imagina el movimiento. Elige un personaje. Da forma a la escena.
Explora cuatro maneras en que un movimiento de referencia puede dar forma a la actuación de un personaje.
Usa una actuación de referencia para guiar el movimiento de un personaje. Explora coreografías de baile, formas de caminar y movimientos deportivos mientras desarrollas un estilo propio para tu personaje.
Prueba la transferencia de movimiento
MOVIMIENTO
Los pequeños movimientos transmiten significado. Planifica escenas con saludos, señalamientos, manos expresivas y lenguaje corporal para que la actuación del personaje se sienta intencional.
Explora los gestos
GESTOS
Una actuación es más que una pose. Piensa en las sonrisas, las miradas y los cambios de expresión junto con el movimiento para que la emoción del personaje forme parte de la historia.
Explora las expresiones
EXPRESIÓN
Plantea la acción como una escena, no solo como una animación. Describe el movimiento de la cámara, la luz, el entorno y la composición para darle una dirección cinematográfica al video de tu personaje.
Crea una escena
CINEMATOGRÁFICO
Puntos de partida creativos para distintos flujos de trabajo de video.
Convierte una idea de escena en una dirección visual para tu próximo video.
Explora escenas de personajes que combinan el habla y la interpretación.
Comienza con palabras y construye a su alrededor una escena visual clara.
Reimagina el aspecto y la atmósfera de imágenes en movimiento.
Imagina un movimiento auténtico en un personaje creado por ti.
Ideas para creadores, educadores, profesionales del marketing y narradores visuales.
Dales un carácter distintivo a los videos cortos. Usa referencias de interpretación para planificar clips de baile, personajes recurrentes y momentos visuales memorables.
Explora una interpretación antes de comprometerte con una escena terminada. Traduce el movimiento de un actor en un concepto de personaje para la narración visual y el desarrollo creativo inicial.
Pon un personaje en el centro de una campaña. Desarrolla ideas para demostraciones de productos, personalidades de marca animadas y conceptos de video con un sentido del movimiento reconocible.
Haz que una lección se sienta más personal con un personaje presentador. Usa gestos, ejemplos y movimientos expresivos para planificar un video educativo atractivo.
Dale tu propio toque a una tendencia de movimiento. Imagina personajes personalizados, mascotas de marca y publicaciones expresivas basadas en una sola idea de interpretación.
Experimenta con un personaje que te encante. Prueba una idea de movimiento para una historia personal, un proyecto creativo o un video hecho para alguien especial.
Desde la primera referencia de movimiento hasta el concepto final del personaje, mantén la historia presente.
Comienza con una identidad visual que merezca cobrar vida.
Deja que un movimiento real dé forma a la dirección creativa.
Considera los gestos, la energía y la emoción en conjunto.
Convierte una idea de actuación en una escena para compartir.
Seis maneras de imaginar un video protagonizado por un personaje.
Dale a un personaje original un estilo de movimiento inspirado en tu referencia de actuación.
Planifica un presentador cuyos gestos ayuden a explicar una idea con claridad.
Explora el ambiente de un momento de una película antes de desarrollar toda la producción.
Imagina una mascota con una forma de moverse e interactuar reconocible.
Crea un momento divertido en torno a la expresión facial y el lenguaje corporal.
Crea un concepto para un video de un personaje con un toque personal.
Combina tu idea de personaje con una referencia de movimiento. Ve a la plataforma de creación para explorar lo que puedes hacer.
Empieza a crearElige un punto de partida que se ajuste a lo que quieres crear. Las opciones disponibles se muestran en la plataforma de creación.
Describe el personaje, la acción y la atmósfera que tienes en mente.
Empieza con una imagen del personaje y piensa en cómo debería moverse.
Deja que un gesto, baile o acción grabados guíen tu idea de animación.
Considera la composición, la luz y la expresión como una sola historia visual.
Elige los materiales que ya tienes.
| Punto de partida | Una idea escrita | Una imagen de un personaje | Un clip de movimiento | Un concepto completo |
|---|---|---|---|---|
| Lo que aportas | Un prompt | Una imagen | Un video de referencia | Imágenes y dirección |
| Ideal para | Exploración | Ideas para personajes | Ideas de actuación | Desarrollo de la historia |
| Dirección del movimiento | Descrito | Descrito | Referenciado | Planificado conjuntamente |
| Enfoque en el personaje | Opcional | Central | Opcional | Central |
| Dirección creativa | Abierto | Estilo visual | Acción y sincronización | Escena e historia |
Respuestas sobre el movimiento de personajes y los flujos de trabajo creativos de video.
En los videos de personajes, el control de movimiento consiste en usar el movimiento como guía para una interpretación animada. Un clip de referencia puede comunicar la sincronización, los gestos y la energía que quieres que tenga el personaje.
Comienza con una idea para el personaje y una descripción clara de la acción. Si tienes una referencia de movimiento, prepara también ese clip. La plataforma de creación mostrará las entradas disponibles y los siguientes pasos.
La captura tradicional registra una interpretación mediante equipos especializados. Un flujo de trabajo basado en un video de referencia comienza con material que ya tienes y lo utiliza como dirección creativa para una escena con un personaje.
Usa una imagen clara del personaje y describe de forma coherente sus rasgos distintivos, vestimenta y estilo visual. Revisa las opciones que ofrece la plataforma de creación para tu proyecto.
Las opciones de resultado dependen de la plataforma de creación y del flujo de trabajo que selecciones. Consulta sus ajustes actuales para conocer los formatos y las opciones de calidad disponibles antes de comenzar.
El tiempo varía según los elementos de entrada, la escena y los ajustes. La plataforma de creación proporcionará la información pertinente para la opción que elijas.
Prepara una imagen clara del personaje y un video de referencia si el flujo de trabajo que elegiste los requiere. Los tipos de archivo compatibles y los límites se indican en el lugar donde realizas la carga en la plataforma de creación.
Sí. Puedes escribir un prompt o elegir una de las ideas de ejemplo anteriores para trasladar una dirección creativa al siguiente paso. Las cargas de archivos, cuando están disponibles, se realizan en la plataforma de creación.
Las condiciones de uso comercial dependen de la plataforma de creación y de la opción seleccionada. Revisa sus condiciones actuales y asegúrate de tener permiso para usar tus imágenes y grabaciones de origen.
Usa únicamente material de origen que sea de tu propiedad o que tengas autorización para utilizar. Consulta las condiciones de la plataforma de creación para saber cómo gestiona el material subido y el resultado generado.
Encuentra el siguiente paso para tu proyecto creativo.
Aporta tu propia idea | Explora el movimiento de personajes | Continúa en la plataforma de creación